目標看名畫找創意方法
從秀拉的A Sunday Afternoon on the Island of La Grande (1884) 一畫找創意依上圖，請在部落格描述該作品的創意時間 (19:50-20:20)止。
從畫舫璇宮(sunday in the park with george)找創意
他的畫作風格相當與眾不同，畫中充滿了細膩繽紛的小點，
當你靠近看，每一個點都充滿著理性的筆觸，與梵谷的狂野，還有塞尚的色塊都大為不同。
他擅長畫都市中的風景，也擅長將色彩理論套用到畫作當中。
出身於巴黎。1878 年，考入了美術學校。在安格爾﹝Ingres﹞的弟子亨利．勒曼的指導下，
他臨摹和學習了古典作家的作品，其中他特別尊敬弗蘭且斯卡﹝Piero deIla Francesca﹞，
也開始對當時方興未艾的所有有關光和色的科學理論發生興趣。
秀拉坦率、謹慎同時又好強的個性十分清晰地流露在他的作品上，
特別是在 1881 ~ 1891 年這十年中的作品，表現了他無可爭議的現代化的個性。
秀拉在藝術上偏愛米勒﹝Jean Francois Millet﹞對於自然主義的觀念、德拉克洛瓦﹝Eugene Delacroix﹞對於色彩和表現形式上的自由、柯洛﹝Jean Baptiste Camille Corot﹞對周圍環境的敏感以及庫爾貝﹝Gustave Courbet﹞在現實主義下有見地的觀察力。
當然，他也研究印象派的畫家，但是也無意去追隨任何人，他只想樹立自己的風格。
他非常仔細地、有時似乎是過分仔細，甚至是對極小的細節進行估算；合理地、有條不紊地研究和安排空間、線條、色調、陰影和光線。
凡是印象派畫家所提倡的想像與實踐的自由，及自發性的創造力之理論等，秀拉都竭力地推崇其嚴謹性。 以上節錄於視覺素養學習網
OK，看完了秀拉的介紹，我們可以知道他理性的風格展現。
在大傑特島的星期日下午畫中，無數細小的色點表現，準確的顏色效果，是花費了兩年時間的成果，畫面中每個人物看似不相干的場景，卻又能調和出寧靜的秩序美感。
在電腦效能與繪圖軟體不斷進化的現代社會，要構成這樣的一幅圖片已經能在ㄧ個禮拜就搞出來
但是，如何把這種復古的點描畫風轉化成電子媒體衝擊的視覺饗宴，好像不僅是模仿就能達成的
平面設計要能清楚或曖昧的傳達，也要兼顧視覺平衡美感，就好像一碗滷肉飯
滷肉飯就是要有：
滷肉
和
飯
這種時候就不要跟我說："好吃的白飯不用加任何菜就很好吃" 這種話。
沒有魯肉的飯就不是魯肉飯。沒有適當傳達與視覺美感就不是平面設計。
比喻了這麼多，無非是想讓自己能夠更快進入尋找創意的狀況
那些經典的畫作我們或許不可不知道，但是該怎麼咀嚼消化是身為現代設計師必須去面對的
身為ㄧ個設計科系的學生，也不該對老師所給你的資訊或教學全盤接受而沒有自由意識
在秀拉的畫作裡我們看見對作品的堅持與絕對的理性，但是太過於理性有時候反而成為無法跳脫的窠臼，我們這一代經歷了資訊爆炸與知識顛覆的年代，想要在這個競爭的行業裡名留青史
不僅要效法秀拉的埋頭苦幹，還必須具備隨時吸收分析的理解能力。
